Nederland Zingt- The Exodus song

El reggaetón y el hip hop son las melodías mas dañinas para el oído, sentenció especialista

 - La otorrinolaringóloga Catalina Matalón advirtió sobre los riesgos de la composición de frecuencias de estos géneros.

- También entregó una serie de recomendaciones para prevenir problemas de audición en los jóvenes.

La otorrinolaringóloga Catalina Matalón explicó el riesgo que implica para la audición escuchar reggaetón y hip hop, además de advertir sobre un aumento en los problemas auditivos en los jóvenes como consecuencia del uso de nuevas tecnologías.

La especialista indicó que la exposición diaria a fuentes de ruido ambiental como los vehículos, los equipos de música y televisión, entre otros artículos electrodomésticos, son los principales factores que influyen en que el 29 por ciento de los jóvenes de 15 a 24 años declare tener al menos un problema de audición, según la Encuesta Nacional de Salud 2009-2010.

"Esto, sumado a que se oye música a volumen muy superior a lo permitido, va provocando un daño progresivo y acumulativo en el oído, por lo que sin duda están creciendo los índices de sordera entre los jóvenes", manifestó la doctora.

Pero no sólo el volumen en que se escucha la música es determinante a la hora de mermar la capacidad auditiva, ya que la estructura sonora de las canciones también juega un rol fundamental.

 Es así que la especialista de la Clínica AvanSalud aseguró que "el reggaetón y el hip hop son las melodías mas dañinas para el oído por su composición de frecuencias. Si se escuchan en el metro o en la micro es la combinación es peor, debido al agregado del ruido ambiental".

A través de un comunicado, Matalón apuntó que la clave está en no exponerse a ruidos intensos por un periodo prolongado de tiempo y en tomar ciertas medidas de prevención.

Entre las recomendaciones destacan usar fonos con almohadillas en vez de audífonos de inserción; oír música a intensidades del 50 por ciento del volumen máximo por no más de una hora continuada, para evitar la fatiga auditiva; y, evitar exponerse a ruidos de altos decibeles que se producen en eventos como practicas de tiro, caza, uso de explosivos.

Además de, fundamentalmente, motivar la higiene sonora, asumiendo iniciativas sociales e individuales para protegerse y proteger al resto de la comunidad del ruido. 

Cooperativa.cl, septiembre 29 de 2011 

El consumo sería la causa del fin del mundo, y no las catástrofes

  EFE, Según GFN, el fin del mundo será lento y doloroso, y no una catástrofe simultánea.

Según un estudio realizado por Global Footprint Network, el Apocalipsis no ocurrirá en 2012, como algunos creen, sino que será un proceso largo, relacionado principalmente con el gasto excesivo de los recursos. Por ejemplo, hoy en día la Humanidad consume en nueve meses lo que la Naturaleza tarde alrededor de un año en producir.

La humanidad avanza gradualmente hacia la muerte de la civilización, pero el Apocalipsis no ocurrirá en 2012, como algunos creen. La muerte de la humanidad será un proceso largo, relacionado principalmente con el gasto excesivo de los recursos.

Un estudio de la organización estadounidense Global Footprint Network (GFN) indica que la humanidad comienza a vivir en deuda con la naturaleza. El límite se superará el 27 de septiembre 2011. Desde ese día la especie humana va a gastar más recursos de los que la naturaleza puede restaurar.

La humanidad consume en nueve meses lo que la Tierra tarda en producir algo más de 12. Este triste panorama, se relaciona especialmente con el agua, los bosques y los peces.

Como resultado, se altera radicalmente el equilibrio medioambiental, que infundía esperanzas al desarrollo de la civilización. Según los analistas, si el ritmo actual de consumo continúa, para satisfacer el apetito de las personas hambrientas en 2030 se necesitaría una segunda Tierra.

Los mayores derrochadores de recursos son Estados Unidos. Si toda la humanidad comenzara a seguir el estilo de vida norteamericano –casa grande, dos automóviles, un enorme consumo de energía per cápita-, la población mundial necesitaría unos cinco planetas como la Tierra para satisfacer sus necesidades.

Por el contrario, si todo el mundo se controlara, como los habitantes de la India, entonces podríamos vivir con menos de la mitad de los recursos biológicos de la Tierra. Sin embargo, según los expertos, la India y China intentan cada vez más vivir al estilo estadounidense, lo que significa que el consumo per cápita se incrementará. De hecho, hoy en día, China es el principal emisor de gases de efecto invernadero.

El autor del conocido modelo de límites del crecimiento, Dennis Meadows, advirtió en 1972 que la situación más miserable se dará entre 2030 y 2050. El mundo sufrirá un colapso total de la pesca y una enorme reducción de los bosques, lo que repercutirá en todas las esferas de la vida.
Fuente: gfn.com / rt.com

Ex ministro de defensa Canadiense Paul Hellyer confirma existencia de extraterrestres

Biografía  

Paull Hellyer tiene una de las carreras políticas más largas y variadas en la historia de Canadá. Primero fue elegido como un Liberal en las elecciones federales de 1949 en el distrito de Davenport. Fue la persona más joven jamás elegida hasta ese punto en la Cámara de los Comunes Canadiense. Sirvió un turno breve como Ayudante Parlamentario al Ministro de Defensa Nacional, e dio una impresión buena. Fue entonces denominado Ministro Asociado de Defensa Nacional en el gabinete del primer ministro Louis Saint-Laurent. Perdió su escaño cuando el gobierno de Saint-Laurent perdió las elecciones de 1957 unos meses más tarde.

Hellyer volvió al parlamento en una elección parcial en 1958 en el distrito vecino de Trinity, y llegó a ser un crítico efectivo de oposición contra el gobierno conservador progresista de John Diefenbaker.

Cuando los Liberales volvieron al poder en las elecciones de 1963, Hellyer llegó a ser Ministro de Defensa Nacional en el gabinete de Lester B. Pearson. Como Ministro de Defensa, él supervisó la integración y la unificación polémica de la Real Armada Canadiense, el Ejército Canadiense, y la Fuerza Aérea Real Canadiense en una organización única, las Fuerzas Canadienses.

Hellyer refutó el liderazgo Liberal de la convención de 1968, colocándose segundo en la primera votación, pero convirtiéndose en tercero en la segunda y tercera votaciones, y retirándose para apoyar a Robert Winters en la cuarta votación, en la que Pierre Trudeau ganó el liderazgo. Después sirvió como Ministro de Transporte de Trudeau, y fue Ministro Mayor en el Gabinete, una posición semejante a la posición actual del Vice Primer Ministro.

Hellyer dimitió del gabinete y del comité Liberal en 1969 sobre una disputa con Trudeau sobre financiación para un programa de vivienda. Se presentó como un independiente durante varios años. Después de su intento fallido en 1971 de formar un nuevo partido, la Acción Canadá, el líder Conservador Progresista Robert Stanfield lo invitó a unirse al comité de PC. Volvió a la prominencia como un crítico de oposición y fue reelegido en las elecciones de 1972 como un Conservador Progresista. Sin embargo, perdió su escaño en las elecciones de 1976.

Refutó en el liderazgo de la convención de PC de 1976. Volvió al Partido Liberal en 1982, pero se quedó en su mayor parte silencioso en la política. En 1988, refutó la nominación Liberal en el distrito de Toronto de St. Paul, perdiendo contra Aideen Nicholson.

En 1997, Hellyer formó el Partido de Acción Canadiense (PAC) para proporcionar a los votantes una opción nacionalista económica que sigue el desplome del Partido Nacional de Canadá. Hellyer se preocupó de que ambos los Partidos Conservador Progresista y el Liberal aceptaran la globalización, y que el Nuevo Partido Democrático ya no era capaz de ofrecer una alternativa creíble. PAC también aceptó las propuestas de Hellyer para la reforma monetaria: que el gobierno debe llegar a ser más implicado hacia la economía reduciendo gradualmente la creación de dinero privado y aumentar la creación de dinero público desde la proporción actual de 5% de público / 95% privado de vuelta a 50% de público y 50% privado. Bajo la PAC Hellyer perdió ofertas para un escaño en la Cámara de los Comunes Canadiense en las elecciones de 1997 y 2000.

Siguiendo las elecciones de 2000, y un resurgimiento para el Nuevo Partido Democrático, Hellyer se acercó al liderazgo de NPD para debatir la posibilidad de unir los dos partidos en 'Un Partido Grande'. Este proceso fue promovido por el pasaje de un movimiento unánime en la convención de la PAC en 2003. A principios de 2004, después de varias extensiones de la fecha tope de fusión, el NPD rechazó la propuesta de la fusión de Hellyer que habría requerido al NPD cambiar su nombre. Hellyer dimitió como líder de PAC, pero sigue como miembro del partido.

 A principios de septiembre de 2005, Hellyer hizo titulares internacionales anunciando públicamente que creyó que algunos OVNIS fueron de origen extraterrestre. El 25 de septiembre de 2005, fue invitado como orador a una conferencia de exopolítica en Toronto, donde le dijo a la audiencia que había visto un OVNI una noche con su difunta esposa y algunos amigos. Dijo que aunque descartó la experiencia en aquel momento, habíamantenido una mentalidad abierta a ello. Dijo que comenzaba a tomar el asunto mucho más seriamente después de ver el especial de "Peter Jennings Reports UFOs: Seeing is Believing" de las Noticias de ABC en febrero de 2005.

Ver el informe de Jennings incitó a Hellyer finalmente a leer el libro del Teniente Coronel de las Fuerzas de EEUU "The Day After Roswell", acerca del incidente de choque en Roswell, que había estado en su estante durante un tiempo. Hellyer le dijo a la audiencia de Toronto que habló después con un General jubilado de las Fuerzas Aéreas quien confirmó la certeza de la información en el libro.

Hellyer le dijo a la audiencia que en diciembre de 2004, había disfrutado leer y había promocionado un libro por Alfred Webre titulado: Exopolítica - la Política, el Gobierno y la Ley en el Universo. Terminó su conversación histórica de 30 minutos con una ovación de pie diciendo: "Para guiarnos hacia la reunificación con el resto de la creación, el autor propone una "Década de Contacto" – una "era de transparencia, audiciones públicas, investigaciones públicamente financiadas, y educación acerca de la realidad extraterrestre".

En 2007, el Ottawa Citizen informó que Hellyer exige a los gobiernos mundiales que revelen la tecnología alienígena que podría ser utilizada para resolver el problema del cambio climático. "Querría ver la tecnología (alienígena) que quizás haya que podría eliminar la quema de hidrocarburos dentro de una generación... eso podría ser una manera de salvar a nuestro planeta," Hellyer le dijo al diario. También dijo que "Debemos persuadir a los gobiernos para que sean transparentes en lo que saben. Algunos de nosotros sospechamos que saben bastante, y quizás es suficiente como para salvar a nuestro planeta si se aplica suficientemente rápido,"

Misterioso mensaje de la Nasa para sus empleados sobre preparación para posibles catástrofes

Pearl Jam - Yellow Ledbetter

Entrevista a Valentín Trujillo, pianista y arreglador Por Marisol García (enero 25, 2008)

«Antes de salir del colegio yo ya dirigía conjuntos, orquestas. Pero igual me preguntaban: “¿Y cómo te vas a ganar la vida?”».

 

Su madre solía decir «donde hay un piano entra la cultura», y entonces la infancia de Valentin Trujillo tuvo una familiaridad con la música como la de otros niños con el deporte o el computador. A los 4 años ya tocaba piano de oído; y, a los 7, se integró a clases en el Conservatorio. A los 9 años, recibió sus primeras ofertas de trabajo como pianista.

Y así como precoz fue su oficio, también tempranamente supo Valentín Trujillo qué rumbo debía seguir su estilo de interpretación. «Tocando Para Elisa no me iban a contratar en las radios», ilustra, «entonces la opción por la música popular fue bastante… espontánea. No tuve que pensarlo». Esa naturalidad en el cruce entre géneros determina hasta hoy su distinción como intérprete: Trujillo es un pianista cómodo en un salón de conciertos y en set de televisión; leyendo partituras y recordando de oído una buena melodía de películas. Su rumbo no lo ha guíado el dogmatismo de la escuela docta (palabra que detesta), sino el ejemplo de intérpretes igualmente desprejuiciados, como Cole Porter, Irving Berlin o George Gershwin. Nos muestra una foto suya en la tumba del compositor de “I’ve got a crush on you” y no se esfuerza por esconder su admiración:

—Gershwin no tuvo ningún estudio académico, y tal vez por eso no está acá en los planes de estudio del Conservatorio. Pero olvidan que dentro de esos refugiados que llegaron a Estados Unidos escapando de la guerra, llegó un profesor que había sido alumno de Brahms. Mire: A los genios, aunque no hayan estudiado, aunque tengan todo en contra, aunque hayan crecido en Tontilandia… nadie los puede atajar.

—¿Ha conocido genios?
—Arrau. En Chile se demoraron en darle el Premio Nacional porque no tenía una formación académica, siendo que en todo el mundo se coincidía en que era uno de los mejores pianistas del mundo.

Hace poco alguien volvió a preguntarle por qué malgasta su talento en la música popular. Ya ha perdido la cuenta de cuántas veces ha escuchado la odiosa frase.

—A la edad que tengo, no tengo dudas de que he sido más útil para la música popular que lo que pudiera haber sido como un pianista regular de música selecta.

—¿Por qué?
—Porque ha sido mucho más continuado. Mire: en todas las artes hay grandes cosas y otras espantosas. En la música no es tan fácil pasar gato por liebre: se reconoce rápido cuando algo no es bueno. La música popular es una gran música. Hablan de «arte menor» con un tono peyorativo. Es una especie de clasismo, de pendantería, que aleja la música. Ningún compositor de música selecta en Chile ha tenido el nivel de alguien como Osmán Pérez Freire. Su “Ay, ay, ay” lo cantan los mejores tenores del mundo.

Muchas de sus decisiones profesionales tuvieron que ver con circunstancias económicas. Se dio cuenta joven que ser intérprete rendía más que la composición. A los 16 años de edad comenzó a acompañar orquestas, primero junto al jazzista Lucho Aranguiz y luego en grabaciones de Vicente Bianchi. Los turnos en hoteles lo mantuvieron ocupado durante su juventud, con trabajos estables en los pianos del Carrera y el Wardorf, y en el salón Goyescas.

—Fui un músico joven bastante conocido, lo cual me llevó a estar, desde muy joven, a cargo de conjuntos. Confiaban en mi criterio.

Como arreglista del sello Odeón, Valentín Trujillo se involucró en grabaciones muy significativas de la época, las cuales abordó con ambición. No se complica con el calificativo de vanguardista. «Siempre me consideraron bastante moderno para tocar el piano y hacer arreglos», dice.

—La que creo que recibió mayores beneficios en ese sentido fue Cecilia. Cuando le hice al arreglo de “Dilo calladito”, de Ariel Arancibia, ya eran famosos los coros de Ray Conniff, y entonces hice una simulación. A los Carr Twins les apliqué una novedad que posteriormente se difundió por Stevie Wonder, y a “Vida mía” le puse armónica.

—Era una generación de gente talentosa pero también una época en que ese talento parecía fomentarse más que ahora.
—Claro, en ese tiempo venía Pedro Vargas a Chile y grababa canciones de chilenos. Grabó canciones de Pancho Flores, de Vicente Bianchi (“Amanecer”, que es una hermosura). Guardando las proporciones, es como si viniera Luis Miguel a buscar composiciones chilenas.

Un disco suyo de 1966 fue el primero en entregarle un LP de plata a un arreglador de orquesta en Chile. Los Huasos Quincheros (en el clásico bolerístico Nosotros), Los Cuatro Duendes, Rafael Peralta y Luisín Landáez fueron otros de los músicos a los que asesoró, incluyendo, además, a su hermano Fernando, con quien mantuvo alrededor de esos años un exitoso dúo. En los años 60, dirigió “El show eferverscente Yastá”, uno de los últimos grandes shows radiales.

—Después de 1973, no preguntes por qué, tuve 17 años de silencio. No es que se me haya olvidado tocar el piano o hacer arreglos, simplemente dejé de grabar. Fue un período larguísimo, que yo estimé bastante injusto.

Otras veces se ha referido Trujillo a esos duros años de discriminación política, salvados sólo gracias al puesto que se ganó en “Sábados Gigantes”. El pianista es un militante socialista convencido y disciplinado, que guarda textos teóricos en su escritorio y asegura «haber pasado» por El capital de Marx cuando correspondía.

«Es que mis amigos eran comunistas destacados. En 1952 integré un comité radial allendista. Me eligieron presidente, pero le cedí el lugar a Mireya Latorre, porque yo apenas tenía 19 años y ni siquiera tenía entonces derecho a voto. El que no fue socialista cuando joven, algo le faltó. Bueno, yo sigo equivocado».

—¿Qué cree que vio Don Francisco en usted?
—Tengo una memoria enorme, que me permite improvisar casi con caulquier cosa porque tengo muchas canciones acumuladas en la cabeza. Me gusta, además, la música popular. Ahora, ha sido un respeto y una admiración mutuas. Es un hombre que despierta confianza, un animador totalmente atípico, con una inteligencia superior y una capacidad de manejar modestamente esa inteligencia. Hay un dicho que circula hace tiempo en Canal 13: Si ves a Mario tirándose por la ventana del octavo piso, tírate detrás suyo: hay plata. Es un excelente animador, pero también un extraordinario comerciante. Pero yo nunca participé de sus negocios, nunca le pedí nada y él me dio ¡todo! Todo, todo, todo: los cariños más intensos, que jamás patrón alguno pudo haberme dado.

—¿Faltan productores y arregladores en Chile? Su trabajo es fundamental para el desarrollo de una industria.
—Bueno, hubo una pérdida lamentable que fue la de Nino García. Si se hubiera contado con un ambiente en el que se comprendiera que cuando un hombre tiene un gran talento no es igual a los demás, cuando expulsan a Violeta Parra de la escuela porque andaba despeinada… cuando logren entender que esa gente de talento superior, no es igual a uno. Los músicos no somos angelitos, tenemos un humor tremendo, incluso he escuchado a varios humoristas diciendo que están atentos a las tallas de losmúsicos para adaptarlas. Ninguno está en la farándula, no porque sean candidatos a cardenales, sino que porque no les gusta.

«Una vez el gerente del hotel Carrera tenía una celebración en su casa y necesitaba un pianista. Consiguió uno que le cobró bien caro. “¿Pero cómo me cobras tanto, hombre? Valentín Trujillo cobra cinco veces menos”, le dijo. Y el otro le respondió: “Si, pues. Pero es que a él tocar piano no le cuesta nada”».

—Nunca tuvo dudas de que su talento lo iba a sostener económicamente.
—No tuve ninguna duda. Cuando mis compañeros se preparaban para el bachillerato, a mí me preguntaban qué iba a hacer. «Músico», les decía. De algún modo, ya lo era. Antes de salir del colegio yo ya dirigía conjuntos, orquestas. Pero igual me preguntaban: «¿Y qué vas a estudiar? ¿Cómo te vas a ganar la vida?». Yo nunca estaba desocupado. Recuerdo haber terminado mi trabajo en el hotel Carrera un 31 de mayo, y haber debutado en el Waldorf el 1 de junio.

—Contaba con un apoyo familiar excepcional para estar tan ocupado desde tan joven.
—Sí, hoy me doy cuenta de que sin el apoyo de la familia hubiese sido imposible. Pero si tú me preguntaras qué haría de nuevo, no sería mentiroso como esos que dicen: «Le daría más tiempo a la familia». No: haría lo mismo. Un yerno me definió una vez: «Él tiene su mundo, pero invita a su mundo». Eso es. Mi mundo está abierto. Salvo cuando estoy viendo un match de boxeo [sonríe].

Se casó en 1957 con una mujer con nombre de ópera, Aída. En su primera salida al extranjero, en Buenos Aires, la llevó primero a la radio a escuchar tango, y luego al cementerio de Chacaritas, a la tumba de Gardel. «Esa noche la llevé al Luna Park: había box».

—¡La llevó del cementerio al box! Esa mujer estaba enamorada.
—Sí, era como para divorciarse, jajaja.

Ex presidente de la Federación Chilena de Boxeo, Valentín Trujillo fue jurado de box y corresponsal de la revista argentina Knock out mundial. Mantiene, además, una colección extensa de películas del género.

—¿Como One million baby?
—No, no: películas de peleas de verdad. Yo no pude ver más que media hora de Rocky: es una lata. Lo que me gusta es ver peleas clásicas.

Con Valentín Trujillo se habla a saltos. O a veces no se habla, porque prefiere responder sobre el piano.

—Ray Charles, ¿le gustaba?
No responde. Para qué. Se pone a tocar “Georgia on my mind”.

—¿Y Henry Mancini?
Silencio. Suena “Moonriver”.

Más tarde contará que le debe gran parte de su técnica al propio Mancini, de quien admira, entre otras cosas, el humor implícito en sus melodías y su entereza para soportar el desprecio de los compositores “selectos” (palabra que él pronuncia con desdén).

Para ejemplificarlo no hablará. Los dedos al piano, y suena “La pantera rosa”.

 

LOS KAYAPO Por: Carlos E. Casero

Los kayapó hasta sus primeros contactos con el hombre blanco fueron una tribu guerrera muy temida por el resto de pueblos que habitaban los territorios del Mato Grosso en el Alto Amazonas, vagando por un territorio muy extenso, desde los ríos Xingu al Tapajos. El gobierno de Brasil logró pacificarlos entre los años 40 y 50, no sin tener muchos problemas, incluso en la actualidad, pues sus territorios han sido y continúan siendo expoliados por multinacionales madereras y petroleras, siendo muy frecuentes los choques con quienes se aventuran a agredir su medio natural, toda una vergüenza para el mal llamado "mundo civilizado".

En una extensión en medio de la Selva del Amazonas comparable a un país como Bélgica, malviven unos pocos miles de kayapó acosados por el "mundo civilizado", y asistiendo a la destrucción paulatina de su entorno natural.

Algunas de las características distintivas de la cultura kayapó son los discos ubicados en el labio inferior que eran utilizados por los hombres y todavía son portados por algunos de ellos en un extraño canon de belleza. Otra característica son las hermosas pinturas del cuerpo, consistentes en diseños geométricos intrincados que los niños y los adultos de ambos sexos utilizan, principalmente en tonos rojos y negros. Muy interesantes son también sus festivales y danzas. Los festivales viven un clímax después de un largo período de preparación, durante el cual cada miembro de la tribu ritual se adhiere con sus canciones distintivas, danzas y ceremonias especiales.

Los círculos son uno de los símbolos dominantes del Kayapó. El curso del Sol y de la Luna son entendidos como ciclos circulares, y la mayoría de las danzas y de los rituales del Kayapó se realizan en configuraciones circulares. Incluso sus muertos son introducidos sentados en huecos circulares mirando al Este y rodeados de todas sus pertenencias.

Los mitos más repetidos entre los kayapó son los que explican los orígenes de las distintas ceremonias y de los nombres personales. Son muy similares a los de otras tribus amazónicas, aunque tienen sus propias variaciones determinadas. Muchos de los mitos kayapó implican la presencia de un héroe que es secuestrado por unos seres supremos que viven bajo la superficie de la tierra. Le enseñan una ceremonia, le dan una fuente de nombres, y lo envían de nuevo a la superficie.

La agricultura es también un tema común en los mitos de los kayapó. El kayapó cree que la agricultura fue un regalo dado originalmente a sus antepasados por Nhak-pok-nhak-pok-ti, la hija de la lluvia. El planeta Venus la representa en su cosmogonía. Otro mito explica cómo un espíritu enseñó a los kayapó a comer maíz. El maíz es una cosecha importante para el kayapó durante la estación de lluvias, lo cual origina uno de los festivales más importantes que festejan los kayapó.

La utilización de platos en el labio inferior así como las decoraciones geométricas con pinturas sobre sus cuerpos caracterizan a este pueblo del Amazonas.

Los sabios y ancianos de la tribu creen que en un principio los kayapó vivieron en un nivel más alto (es decir, en el cielo), y cuando sus antepasados vinieron originalmente a descender a la Tierra, dejaron algunos de ellos detrás. En la noche esta gente enciende los fuegos para mantenerse calientes allá en su mundo, y eso es lo que desde la tierra, los kayapó pueden ver como estrellas.

Entre sus mitos y tradiciones destaca especialmente el recopilado por el antropólogo brasileño Joao Americo Peret en los años 50, uno de los más eminentes investigadores de las culturas indias del Amazonas, y que el suizo Erich von Däniken se encargó de difundir por todo el mundo en defensa de sus teorías sobre la llegada en tiempos remotos a la Tierra de una cultura extraterrestre.

La leyenda recogida por Joao Americo Peret y difundida a todo el mundo por von Däniken cuenta que:

Nuestro pueblo vivía en una llanura muy lejos de aquí y desde donde podía verse la cordillera del Pukato-Ti, cuyas cimas estaban siempre ocultas por la niebla de la incertidumbre, y continúan estándolo hasta nuestros días. El Sol, cansado después de su larga caminata diaria, se recostó sobre el césped detrás del monte y Mem-Baba, el descubridor de todas las cosas, cubrió el cielo con su manto bordado de estrellas. Cuando cae una estrella, Memi-Keniti cruza el cielo, la recoge y la vuelve a colocar en su sitio. Esta es su función, es el eterno vigilante......

......Un día, llegó a la aldea un visitante desconocido; se llamaba Bep-Kororoti y venía de la cordillera del Pukato-Ti. Vestía un "bo" (un extraño uniforme) que lo cubría de pies a cabeza. En la mano portaba un "cop", arma que lanzaba rayos. Todos los de la aldea huyeron al monte aterrorizados, los hombres corrieron a proteger a mujeres y niños y algunos intentaron rechazar al intruso, pero sus armas eran insuficientes; cada vez que con ellas tocaban a Bep-Kororoti, caían inmediatamente derribados. El guerrero venido del cosmos se divertía al ver la fragilidad de sus adversarios. A fin de darles una demostración de su fuerza, alzó su "cop" y, apuntando sucesivamente a un árbol y una piedra, destruyó ambos. Todos comprendieron que Bep-Kororoti había querido demostrarles que no había venido a hacer la guerra.....

Este indio uniformado con el "bo" que vestía el héroe Bep-Kororoti y el "cop" o vara lanza rayos, participa en una de las ceremonias que conmemoran la aparición de su gran benefactor llegado de las estrellas.

......Así, durante un buen tiempo, no hubo mayores problemas. Los guerreros más valientes de la tribu intentaron oponer resistencia, pero a la postre fueron viendo que Bep-Kororoti les estaba resultando cada vez más imprescindible, además, no molestaba a nadie. Poco a poco fueron sintiéndose atraídos por él. Su hermosura, la blancura resplandeciente de su piel, su afectuosidad y bondad para con todos fueron gradualmente cautivando a aquellas gentes. Todos fueron experimentando una sensación de seguridad y fueron haciéndose sus amigos......

......Bep-Kororoti comenzó a tomar afición al manejo de nuestras armas y empezó a aprender el arte de la caza. Al final, sus progresos habían sido tan grandes que llegó a aventajar a los más diestros de la tribu y sobrepasaba en valor a los más valientes de los nuestros, y así fue como al poco tiempo Bep-Kororoti fue aceptado como guerrero de la tribu y una joven lo escogió como esposo y se casó con él. Tuvieron varios hijos y una hija a la que pusieron por nombre Nio-Pouti. Bep-Kororoti era más inteligente que los demás y pronto empezó a enseñar cosas desconocidas para aquellas gentes. Enseñó a los hombres a construir un "ng-obi", esta asociación masculina con que hoy cuentan todos nuestros poblados. En ellas, los hombres relataban sus aventuras a los jóvenes y así ellos aprendían cómo debían comportarse ante los peligros e iban formando su criterio. La asociación masculina era en realidad una escuela y Bep-Kororoti su profesor......

......En el "ng-obi" se hacían trabajos manuales y se perfeccionaban las armas, y todo se lo debíamos al gran guerrero del cosmos. Fue él quien fundó la "Gran Cámara" donde se discutían todos los asuntos de la tribu y así se logró una mejor organización, lo que facilitó la vida y el trabajo de todos. A menudo los jóvenes se resistían a ir al "ng-obi". Entonces Bep-Kororoti se ponía su "bo" y salía en busca de los rebeldes obligándolos a cumplir con su deber. Cuando la caza se hacía difícil, Bep-Kororoti traía su "cop" y mataba los animales sin herirlos. Siempre el cazador tenía derecho a reservarse para sí la mejor presa, pero Bep-Kororoti, que no se alimentaba con la comida del poblado, sólo tomaba lo imprescindible para la alimentación de su familia. Sus amigos no compartían su opinión pero él no alteraba su forma de proceder......

......Pero, a medida que transcurrían los años, Bep-Kororoti comenzó a comportarse de un modo diferente. Empezó a eludir a los demás, quería permanecer en su choza. Cuando salía de su morada, se dirigía siempre a las montañas del Pukato-Ti, desde donde había venido. Pero un día no pudo resistir más su anhelo interior y abandonó el poblado. Reunió a su familia; sólo faltaba Nio-Pouti que andaba fuera del poblado. Partió precipitadamente. Pasaban los días y Bep-Kororoti no aparecía. Hasta que un día se presentó nuevamente en la plaza de la aldea y lanzó un terrible grito de guerra. Todos pensaron que se había vuelto loco y trataron de calmarlo, pero él se resistía a quienes pretendían acercársele. Bep-Kororoti no hizo uso de su arma, pero su cuerpo se estremecía y el que lo tocaba caía muerto. Uno tras otro iban cayendo los guerreros........

......La lucha se prolongó durante días enteros ya que los guerreros derribados volvían a levantarse nuevamente y trataban de dominar a Bep-Kororoti. Lo persiguieron hasta la cumbre de la montaña. Y ahí sucedió algo tremendo que dejó a todos espantados. Bep-Kororoti volvió hasta los primeros contrafuertes de la cordillera. Con su "cop" destrozó todo lo que había a su alrededor. Cuando llegó a la cumbre de la cordillera, había reducido a polvo árboles y matorrales. Entonces se produjo una formidable explosión que conmovió toda la región y Bep-Kororoti desapareció en el aire en medio de nubes llameantes, humo y truenos. La tierra se había estremecido de tal manera que había hecho saltar hasta las raíces de las plantas y había arruinado los frutos silvestres; la selva desapareció de modo que la tribu empezó a sentir hambre......

......Nio-Pouti, la hija de Bep-Kororoti, que se había casado con un guerrero y había dado a luz un hijo, dijo a su marido que ella sabía donde podían hallar alimento para todo el pueblo, pero que debían acompañarla a la cordillera del Pukato-Ti. Ante los ruegos de Nio-Pouti, su esposo cobró valor y las siguió hasta la región de Pukato-Ti. Al llegar, Nio-Pouti se dirigió a la región de Mem-Baba-Kent-Kre donde buscó un árbol especial y se sentó en sus ramas con su hijo en la falda. Enseguida, pidió a su marido que tirara las ramas hacia abajo hasta que sus puntas tocasen el suelo. Cuando esto sucedió, se produjo una gran explosión y Nio-Pouti desapareció entre nubes, humo y polvo, rayos y truenos.......

......El esposo aguardó unos días, estaba desmoralizado y deseaba morir de hambre cuando de pronto oye un estruendo y ve que el árbol está nuevamente en su lugar original. Su sorpresa era grande; ahí estaba de nuevo su mujer y con ella Bep-Kororoti, y traían grandes cestos llenos de alimentos que él jamás había visto. Después de algún tiempo, el hombre del cosmos volvió a sentarse en el árbol fantástico y ordenó otra vez flexionar las ramas hasta tocar el suelo. Se produjo una explosión y el árbol volvió a desaparecer en el aire. Nio-Pouti volvió con su marido al poblado y dio a conocer un mensaje de Bep-Kororoti: todos debían emigrar y erigir sus aldeas frente a Mem-Baba-Kent-Kre, lugar donde encontrarían alimento. Nio-Pouti agregó que debían guardar las semillas de frutos, legumbres y arbustos hasta la época lluviosa y sembrarlas entonces para tener una nueva cosecha. Así comenzó nuestra agricultura... Nuestro pueblo emigró al Pukato-Ti y allí vivió en paz; las chozas de nuestras aldeas se hicieron cada vez más numerosas y, desde las montañas, se las veía tocar el horizonte......

Bep-Kororoti significa en lengua kayapó "vengo del universo".

Esta leyenda ha sido transmitida de generación en generación por los kayapó, en la misma lengua aseguran que hablaba el heroe Bep-Kororoti, un lenguaje que tiene nada más y nada menos que 17 vocales y 16 consonantes, y un modelo de entonación que alarga o reduce las letras vocales para denotar énfasis.

Uno de los datos más curiosos de estos mitos y costumbres kayapó, es que fueron recopilados por Joao Americo una década antes de los primeros viajes espaciales que rusos y americanos emprendieran en los años 60. Por tanto la utilización de los "bo" o trajes extraños de paja que utilizan en sus danzas no pueden ser una "asimilación cultural" como muchos defienden en el caso de los "dogon" en África, dado su enorme nivel de conocimientos sobre la estrella Sirio. La introducción del "bo" o del "cop" (vara que lanzaba rayos) son elementos completamente anacrónicos en una sociedad que vive aún hoy, a años luz de los conceptos más básicos que nosotros entendemos como civilización. Argumentar una vez más que este tipo de mitos no son más que casualidades o particularidades folklóricas de pueblos primitivos es sencillamente ignorar por conveniencia una historia que no encaja de ninguna manera en los dogmas de la ciencia oficial.

Eyci and Cody - Te amo con locura

Silvio Rodriguez - Angel para un final (Homenaje a Felipe Camiroaga 1966 - 2011)

 
Angel para un final, fue autorizada por Silvio Rodriguez, para que fuera usada en los funerales y homenajes a Felipe Camiroaga. Felipe pidio a su amigo Daniel Sagüés, que fuera tocada en su funeral.

Felipe Humberto Camiroaga Fernández (Santiago, 8 de octubre de 1966 — Archipiélago Juan Fernández, 2 de septiembre de 2011) fue un comunicador, actor y uno de los presentadores más reconocidos de la televisión chilena. Camiroaga participó en múltiples programas en Televisión Nacional de Chile, destacando el matinal Buenos días a todos y Animal nocturno. También participó como actor de telenovelas en Jaque mate y Rojo y miel. Condujo el Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar en sus ediciones de 2009 y 2010, ambas junto a Soledad Onetto. Era apodado como "El Halcón de Chicureo" por ser criador de dichos animales y por su residencia en esa zona rural al norte de la capital chilena.

Videos para reflexionar

Hace 17 años una niña con 12 años de edad, habló durante la Conferencia de las Naciones Unidas para el Desarrollo y el Medioambiente en Río de Janeiro, Brasil.  Su nombre es Severn Suzuki, y lo que dijo, ademas de ser profundo claro y directo, aún tiene vigencia… lamentablemente.

 

 

Buena meditación sobre el futuro, en que lejos de predecir una visión catastrófica, nos plantea una mirada esperanzadora para nuestro planeta.